Mural Keith Haring

Vamos a realizar entre todos un mural al estilo de Keith Haring.

Para ello vamos a recordar primero algunas nociones básicas sobre el color que nos van a ser útiles para realizar el mural.

Tenemos muy clara la diferencia entre colores claros y colores oscuros.

Contraste de colores claros y oscuros.

Y ahora, veamos la diferencia entre colores fríos y cálidos

Tarea 01

Podemos hacer, para probar, dos dibujos libres como ya hemos aprendido, con ceras y en folios, al estilo Keith Haring:

Dibujo 1: Contraste de colores claros y oscuros.

Dibujo 2: Contraste de colores fríos y cálidos.

Por último, vamos a abordar la realización de un

Tarea 02

Mural de una obra de Keith Haring

El material será: lámina A4, ceras y lápices para poder calcar la parte que nos toque.

A. Dividiremos varias obras de Keith Haring en tantas partes como alumnos somos en cada grupo.

Es decir que cada uno de vosotros se hará cargo de una pieza en tamaño A4.

B. Calcaremos solo los contornos de lo que aparezca en la fotocopia en una lámina A4. Para ello simplemente rayaremos con el lápiz 2B la fotocopia por detrás y luego la repasaremos por delante,  encima de la lámina, y así se transferirá el dibujo a la lámina.

C. Según nos indique el profesor pintaremos la lámina mediante:

- contraste de colores claros y oscuros.

- contraste de colores fríos y cálidos.

Luego uniremos las piezas y... ¡veremos el resultado!

U.D.04. Dibujando y pintando como Keith Haring

 1. Conocemos al artista estadounidense Keith Haring

2. ¿Cómo pinta Keith Haring?

Utiliza esquemas humanos muy sencillos. 

Estos esquemas son muy fáciles de modificar, transformar, exagerar de formas imaginativas y divertidas.

No son chicos ni chicas.

No tienen caracteres individuales.

Porque lo que le interesa a Keith Haring es la acción concreta del cuerpo y la interacción con los demás.

Las acciones no se desarrollan en espacios definidos.

Habitualmente el espacio del papel está casi completamente lleno de figuras, a este estilo, que consiste en no dejar espacios en blanco se le conoce como "horror vacui", horror al vacío.

Acompaña sus dibujos con líneas cinéticas para intensificar la sensación de movimiento.

También utiliza una amplia variedad de iconos que rodean o interactúan con las figuras. Sus significados son habitualmente ambiguos o misteriosos. 

Otras veces tienen significados reivindicativos o políticos.

Por último suele utilizar colores muy intensos.

3. Pintemos como Keith Haring.

Con todo lo que hemos visto, vamos a atrevernos a hacer algunos dibujos al estilo de Keith Haring. Como técnica vamos a utilizar ceras de colores variados y trabajaremos sobre folios.

Primero un personaje aislado 

-el cuerpo un rectángulo flexible

-la cabeza como un balón sin ojos ni boca, habitualmente casi sin cuello.

-los brazos y piernas muy sencillos pero siempre realizando alguna acción... y vistos de frente.

Añádele líneas cinéticas.

Acompáñalo de algún icono.

En un segundo dibujo, en otro folio, vamos a atrevernos a realizar dos personajes realizando una acción conjunta.

Por último, como tercer dibujo, haz una composición de personajes que cubra todo el espacio, acompañados de líneas cinéticas e iconos. ¡Tendrás un auténtico Keith Haring!

DA2. UD.01. "La expresión de la subjetividad". El estilo de Pedro Mercedes: "Horror Vacui"

Observa este grabado de Pedro Mercedes, se titula "Taladores", se hicieron 30 copias y la que está expuesta en nuestro instituto es la número 19, además está firmado a lápiz y es del año 1991.

Como ves, y explicado de forma muy sencilla, Pedro Mercedes preparó un fondo verde en degradado, que evoca el verde de nuestros pinares, lo cubrió de negro y luego raspó, "rayó", como decía él, la superficie.

Hay tres elementos que destacan con claridad, los dos taladores y el pino... Pero no nos quedamos ahí, allá donde mires hay una historia, todo el papel está lleno de vida. Desde los mulos arrastrando troncos ya talados, a personajes que están cortando las ramas... incluso podemos ver el "Tormo Alto" de la Ciudad Encantada a la izquierda.

Para apreciar todo esto, vale la pena que cliques sobre la imagen y vayas recorriendo todos los detalles.

"Taladores", grabado, Pedro Mercedes, 1991

Pues bien, si observas la obra de Pedro Mercedes en su página web, verás que ésta es una característica propia de la obra de nuestro artista, tanto del dibujo y del grabado como de los "cacharros", de su cerámica.
Esa forma de trabajar es a lo que los historiadores del arte llaman